Karine Lanny: renkli bir tasarım için

İçindekiler:

Anonim

Tek renklilik, anılar ve duyumlar

Sanatçı, tasarımcı, iç mimar… Karine Lanny çok yönlü bir otodidakt. Doğal malzemeler ve renkler konusunda tutkulu, 2013 yılında Monochromic markasını kurdu. Ardından Muettes, Divine ve Supernova doğdu, nesneler ve semboller modernite, eğlence ve ofset ile yeniden yorumlandı. Onların ortak noktaları ne? Bir monokrom bazen pop, bazen yumuşak. Tasarımcının ilham kaynakları, renkle ilişkisi hakkında daha fazla bilgi edinmek ve değerli tavsiyeler almak için duygularla dolu röportajımızı keşfedin.

İşçilik ve tasarımda profesyonel, iç dekorasyon için tetiği nasıl buldunuz?

Esnaf olarak çok kireç sıva yaptım. Mumlu betonda uzmanlaşarak, müşterilerimle kullandığım tüm kaplamalar için pigmentlere dayalı kendi renk paletimi oluşturmuştum ve bu da renkle olan yakın ilişkimi pekiştirdi. Müşterilerim yavaş yavaş iç dekorasyonlarını yönetmemi istediler ve duvarlarda, zeminlerde, minderlerde, mobilyalarda, perdelerde renk, doku, malzeme seçimi konusunda bana güvenmek istediler… Birdenbire daha samimi, daha küçük bir şey üzerinde çalışmak istedim. bir evin genel dekorasyonundan daha çok, özellikle objeler üzerinden mesajların oraya kayması, çağdaş versiyonunda yeniden ziyaret edildi. Monochromic böyle doğdu.

Markanızın ortak noktası monokrom, tüm kreasyonlarınızı kapsar. Neden bu seçim?

Monokrom görünüme çok bağlıyım çünkü yerini gerçekten nesnenin çizgisine, tasarımına bıraktığını görüyorum. Genel görünümüne ve geometrisine “müdahale etmez”. Dahası, gölgeleri ve nesnenin ışığı yakalayacağı farklı yolları ortaya çıkarır. Öte yandan, tek renkli bir nesne farklı ortamlara daha kolay uyum sağlayacaktır. Böylece insanlar, ister çağdaş bir iç mekanda olsun, nesneyi daha klasik olarak daha iyi benimseyebilirler. Oldukça geniş bir renk yelpazesi üzerinde çalışmayı seçerek (Muettes için on ve Divines için sekiz), insanlara pop tarafını oynama veya daha yumuşak ve daha doğal bir tonu tercih etme seçimini bırakıyorum.

Yaratıcı çalışmalarınızda renkle olan bu güçlü bağı nasıl açıklarsınız?

Bu soru bana hiç sorulmadı … Tam olarak ne zaman olduğunu bilmiyorum. Babam bir tanıtım fotoğrafçısıydı, bu yüzden bir fotoğraf stüdyosunda büyüdüm, geliştirmeye yardım ettim, setler yaptım, renk makinesinden çıkan fotoğrafları kestim… Babam bu yüzden beni renklere ve ışığa da muazzam bir şekilde uyandırdı. . Bu ilişkiden sorumlu kalırsa, büyüdüğümde renklerle olan bağım örüldü ve bunun ne kadar duyguların bir yansıması olduğunu anladım. "Hayatı pembe görüyorum" dediğimizde çok anlamlıdır. İster şenlikli ister daha tatlı, hayatın her anı için, bu anların her birine, bu duyguların her birine neredeyse bir renk koyabiliriz. Tüm bunlara her zaman çok duyarlı olmuşsam, ellerimle çalışarak, renkleri seçerek, her şey gerçekten gerçekleşti. Her şeyin çok kişisel, çok duygusal bir şeyle bağlantılı olduğunu hemen anladım. Seyahat etmek ve özellikle fotoğraf çektiğim Hindistan'da kalmak da bu bağlantının oluşmasına yardımcı oldu. Geziler renk açısından çok ilham verici.

İlhamdan bahsetmişken, sizinkini nereden alıyorsunuz?

Pek çok farklı şeyden gelebilir: belirli dönemlerden (1930'lar benim için çok ilham verici) veya sanatsal hareketlerden (gerçek bir renk keşfi ile işaretlenmiş gerçeküstücülük ve kübizm) olabilir. Corbu (Le Corbusier, Editörün notu) gibi karakterler de var. Rengarenk balkonlarıyla ışıl ışıl şehirden çok da uzak olmayan Marsilya'da büyüdüğüm için, hayal gücü geliştirmeme olanak sağlayan bu temiz hava beni etkiledi ve ilham verdi. Hâlâ Phocaean şehrinde yaşıyorum, muhteşem bir ışığa ve gökyüzü, deniz ve doğa arasındaki çılgın kontrastlara hayran kalabilecek kadar şanslıyım…

Muettes, Divine ve Supernova'dan sonra hangi sembolleri tekrar ziyaret etmek istersiniz?

Diğer semboller ve ışıklandırma üzerinde de çalışmak istiyorum. Aklımda birkaç fikir var ama bunları sizinle konuşmak her zaman biraz karmaşıktır. Kesin olan bir şey var, daha fazlası olacak. Belki ülkeye özgü semboller …

Deco.fr internet kullanıcılarına stil, eğlence ve mizahla evlerine renk getirmeleri için ne tavsiye edersiniz?

Öncelikle bir renk bize bir şeyler çağrıştırmalı, bir duygu yaratmalı. Temel olarak, emin olmadığımız bir renk, bence bize göre değil. Bir renk bir tutkudur. İster karanlıkta, ister nötr veya gösterişli. İçimizi süslemesi gerektiğini bildiğimizde, onunla iyi hissetmeli, özellikle de anın rengini takip etmemeliyiz, ister küçük dokunuşlarla isterse tüm duvara yapıştırmayı seçelim. Başka bir ipucu: cesur olun. Son yıllarda çok tasarımcı iç mekanlar gördük, gri ve beyaz, çok modern ve çok üzücü. İnsanların artık renk(ler)ini sergilemeye cesaret edemedikleri, yargılanmaktan korktukları için duvara tablo asmaya cesaret edemedikleri izlenimine sahibiz. Aksine, bırakmanız, kendinize güvenmeniz ve cesaret etmeniz gerekiyor! Bir ev bizi işaretler ve bizi sarar, bu nedenle perdeler, minderler veya duvardaki bir renk olsun, bunu yapması için ona araçlar vermeliyiz. Anahtar kelimenin cüret etmek, eğlenmeye cüret etmek, bir kimlik içselliğine cüret etmek olduğuna inanıyorum. Bir duvarı yeniden boyamak çok az zaman alır, bu yüzden sıkılmaktan korkmayın. Örneğin, giriş yolumda, yatak odam oldukça sessiz, koyu renklerle nüanslıyken, Sarah Lavoine Blue'yu iyice çaldım. Herşey mümkün !

Tabas, Pierre Favas veya Leila Rose Willis gibi sanatçılarla ve Compagnie de Provence veya Ressource resimleri gibi güzel markalarla zaten işbirliği yaptınız. Önümüzdeki yıllarda kimlerle çalışmak istersiniz?

Ah ama o kadar çok insan var ki! Bugün farklı bir şekilde çalışmak ve stüdyomdan biraz çıkmak için bir yayınevi ile çalışmayı çok isterim. Özellikle beceriler ve insanlarla çevrili olmak istiyorum. Özellikle sevdiğim bir Marsilya markası olan Sessùn'in pop-up mağazalarında Petite Friture ile de çalışmak isterim… Hatta Ressource ile renk değil, başka projelerde de işbirliği yapmayı çok isterim. Kendimi bir kumaş veya duvar kağıdı markasıyla ilişkilendirmek, örneğin Omy ile seveceğim bir şey. Son olarak, o kadar çok var ki, liste çok uzun olur!

Renklere aşık olan Pantone 2016 renkleri olarak adlandırılan Rose Quartz ve Serenity Blue hakkında ne düşünüyorsunuz?

Şahsen, bunlar çok yumuşak oldukları için çalışmak isteyeceğim renkler değil. Ancak bunlar, onları daha açık, daha cüretkar renklerle ilişkilendirmeye başlarsak çok ilginç hale gelen renklerdir.

Son olarak, 2016 yılı ve sonrasındaki projeleriniz nelerdir?

Monochromic'te zaten var olanı geliştirmek ve markaya ilk başta biraz daha Avrupa kapsamı vermek istiyorum. Ayrıca birçok yaratıcı projem var, stüdyoma dönüp yeni şeyler yaratmak için Maison & Objet'ten dönmeyi dört gözle bekliyordum. Yakında yeni bir ışık, bu sefer bir kolye. Kalbime yakın olacak bir proje mi? Yabancı ülkelerde konutları dekore etmek, ilhamlarımı başka becerilerle buluşturmak. Hiç düşman olarak görmediğim yeni süreçler (3D baskı) çok ilgimi çekiyor, hayatımı kolaylaştırabilecek müttefikler olarak, bunu başka malzemeler üzerinde keşfetmeyi, zamanımla ilgilenmeyi merak ederdim. Umarım zaman bulurum!